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       ARTÍCULOS: ARCHIVO

 

 


 

 

VIDA Y OBRA DE 
FEDERICO GARCÍA LORCA

Selección y compaginación por Cecilia Suárez

   



FEDERICO GARCIA LORCA

 

 

1898

 


Casa natal de García Lorca..

 


El 5 de junio, nace Federico García Lorca, en el seno de una familia acomodada de Fuentevaqueros, próspero pueblecito donde se cruzan dos ríos, en el valle de Granada. Su padre, Federico García Rodríguez, es un rico terrateniente, su madre, Vicenta Lorca, una culta maestra de orígenes humildes. «De mi padre heredé la pasión y de mi madre la inteligencia», dirá a los treinta años.

 

1899

 


En su primera infancia.

 

 

 

 

Debido a la frágil salud de su madre, una nodriza –la esposa del capataz de su padre- amamanta y cría en parte a Federico. Se ha dicho a menudo que a los pocos meses de nacer, Federico contrajo una «grave enfermedad» sin más especificaciones, que según algunos, padeció incluso hasta los cuatro años; no obstante, según Carmen, la hija de su ama, se trata de una leyenda.

 

1900

 .
Julio: nace su hermano Luis. Federico manifiesta ya una gran sensibilidad por la música: «canturreaba las canciones populares incluso antes de hablar, y se entusiasmaba escuchando una guitarra». A esto se añadirá, posteriormente, una prodigiosa «memoria plástica» con respecto a lugares, aunque los hubiera visto una sola vez.

 

1901

 .

 

Una cierta falta de agilidad congénita –una pierna ligeramente más corta que la otra y los pies planos- le impiden al pequeño Federico participar en los juegos que requieren destreza física. No deja de ser por ello un niño muy alegre, rodeado de  primos (unos cuarenta por lo menos) que se pelean por él a la hora del almuerzo. Su madre enseña a leer a los campesinos del pueblo, y realiza lecturas del Hernani de Victor Hugo.

 

1902

 .

 

Mayo: muere de pulmonía a los dos años de edad su hermano Luis. Junio: nace su hermano Francisco. La familia se traslada a una casa más grande, hoy desaparecida, en cuyo desván Federico inventa sus primeros juegos. Muestra además un enorme interés por la naturaleza, y adora a Aurelia, una prima suya diez años mayor que él, que canta y toca muy bien la guitarra; su recuerdo le inspirará, hacia el final de su vida, la obra Los sueños de mi prima Aurelia. Le fascinan los ritos litúrgicos, e «improvisa» misas en el jardín.

 

1903

 


Picasso, Peces con
recipiente rojo

 

 

Abril: nace su hermana Concha. Una vez por semana, su madre tiende la ropa de una familia de campesinos del pueblo que tienen que esperar desnudos en su choza a que se sequen sus únicos vestidos. Federico la acompaña a menudo. Es su primera toma de conciencia de ser un  privilegiado, así como de la dura realidad que se oculta bajo la vida aparentemente despreocupada en Andalucía.

1904

 


Federico a los seis años de edad

 

Según varios expertos, las limitaciones físicas de Federico contribuyen a hacer de él un pequeño líder que manda en sus coetáneos y al mismo tiempo un niño tímido y bastante temeroso. Se cuenta que tenía miedo incluso de cierto escalón inocuo...

1905

 .

 

Otoño: «Volviendo de misa con su madre vio a unos titiriteros montando su teatrillo. Ya no se movió de la plaza. Por la noche no quiso cenar. Regresó del espectáculo en un estado de gran agitación. A partir del día siguiente, en el jardín, un teatrillo de títeres sustituyó definitivamente al altar de sus misas.» Octubre: Carlos Rueda, «el pastor», amigo y consejero de su padre, un hombre muy querido por Federico, enferma gravemente y muere. La visión de aquel cadáver –de aquel rostro desfigurado por la muerte-  quedará viva en él para siempre.

 

1906

 .
Ya es patente que Federico posee una capacidad fuera de lo común para involucrar a pequeños y mayores en sus juegos, a los que familiarmente llaman «sus cosas». De sus primas, además de Aurelia, le fascina Clotilde, cuyo vestido «verde rabioso» aparecerá tanto en La zapatera prodigiosa como en La casa de Bernarda Alba.

 

1907

 .
La familia se traslada a Asquerosa (actualmente Valderrubio), a unos cuatro kilómetros de Fuentevaqueros, a una casa nueva, más grande y más cerca de los campos del padre, sembrados de remolacha azucarera. Allí le inscriben en el colegio. En junio recibe la Confirmación de manos del arzobispo de Granada.

 

1908

 
En septiembre, le inscriben en el instituto de bachillerato de Almería. Allí se aloja en casa de un maestro, antiguo colega y buen amigo de su madre. Pero una infección de garganta le hace volver a Asquerosa después de unas semanas. No volverá nunca más a Almería.

 

1909

 


Granada, vista panorámica 

 

Primavera: la familia se traslada a Granada. «ciudad donde se agita actualmente la peor burguesía de España». Le inscriben en el Colegio del Sagrado Corazón de Jesús. Octubre: nace su hermana Isabel.

1910

 .

 

Es muy escasa la información sobre los primeros años de Federico García Lorca en Granada. No obtiene buenas calificaciones (y nunca lo hará). Comienza a frecuentar los barrios gitanos que aparecerán en mucha obras suyas. Empieza a dar clases de piano y de música con el viejo maestro Antonio Segura, por el que sentirá a partir de entonces una infinita y eterna devoción.

 

1911

 


Una escena de Doña Rosita la soltera

 

Entre los distintos personajes de su infancia que reaparecerán en sus obras, se encuentran las mujeres de la servidumbre; entre ellas, las nodrizas, y en especial la suya, Dolores, mujer analfabeta, de inmensa bondad y «fuente infinita de sabiduría popular». Su exuberancia y su habla campesina se encontrarán, por ejemplo, en la Vieja Pagana de Yerma y en el Ama de Doña Rosita la soltera.

 

 

1912

 


García Lorca hacia 1912.

 

En el colegio le va cada vez peor. Un compañero suyo de aquella época cuenta que Federico «era el peor de la clase, pero no por falta de inteligencia, sino de interés. Además, consiguió caerle mal a un profesor, y... acabó en la última fila de la clase.» Los sufrimientos de estos años de escuela se encontrarán en Doña Rosita la soltera, e incluso en los poemas de Nueva York.

1913

 

En esta época, le interesan a Federico mucho más que el instituto, Granada, la Alhambra, la gloriosa historia de la ciudad, lo que escribieron de ella Baudelaire y Victor Hugo, la música de Albéniz y de Debussy.  Su habilidad al piano hace pensar en una brillante carrera de pianista, o incluso de compositor, y sueña con ir a París a perfeccionar su técnica.

 

1914

 
En octubre, se matricula en el curso de acceso a la Facultad de Filosofía, Letras y Derecho de «esa decadente Universidad» de Granada. Le suspenden, y tiene que volver a presentarse en febrero.

 

1915

 .


Federico, cerca de los 17 años, con sus padres, su hermana Concha y su hermano Francisco

Febrero: por fin empieza los estudios de Filosofía, Letras y Derecho –en los que nunca brillará- en la Universidad de Granada. Se hace miembro del Centro Artístico de la ciudad y se convierte en un asíduo del círculo cultural vanguardista «El Rinconcillo», que se reúne en el Café de la Alameda. Allí traba amistad con numerosos jóvenes intelectuales de la ciudad: un futuro alcalde, un rico intelectual socialista, dos periodistas, futuros críticos literarios y estudiosos de la literatura... y otros muchos. Su apoyo y sus ánimos serán fundamentales para los inicios de Federico, y casi todos se convertirán en muy apreciados amigos suyos, pero el que más será Melchor Fernández Almagro, futuro crítico  teatral y ensayista, a quien, a partir de ahora, acudirá Federico cada vez que necesite consejo. Melchor será siempre su amigo del alma, así como el mayor experto de su época en la obra lorquiana.

 

1916

 


Retrato de Antonio Machado

 

Mayo: muere el maestro Antonio Segura. Del dolor, Federico, que soñaba más que nunca con seguir su carrera de pianista en París, abandona sus estudios de música y escribe su primer ensayo literario: Mi pueblo. Junio: empiezan los viajes universitarios en grupo guiados por su profesor de literatura, Berrueta, que será fundamental para el futuro de Federico como literato. El primer viaje le lleva a algunas localidades andaluzas, entre las que se encuentra Baeza, donde conoce al maestro de francés de la escuela del pueblo: el poeta Antonio Machado... Octubre-noviembre: nuevo viaje, esta vez a Madrid y a otras ciudades de Castilla y de Galicia. En Salamanca su grupo es recibido por el rector de la Universidad, el ya famoso filósofo Miguel de Unamuno. Parece confirmado que en el transcurso de ese viaje Federico se da cuenta de que, además de aptitudes musicales, tiene también vocación literaria.

 

1917

 .

 

Febrero-mayo: publica en el Boletín del Centro Artístico de Granada su primer texto literario, Fantasía simbólica, dedicado al poeta José Zorrilla, en ocasión del centenario de su nacimiento. Nuevo viaje de estudios a Baeza –donde se enamora de una joven promesa del  piano a la que dedica una apasionada poesía- y nueva visita a Antonio Machado. No para de escribir. Se perfilan dos temas fundamentales: su rebelión contra la Iglesia, y una profunda angustia sexual. Junio-septiembre: nuevo viaje de estudios a Castilla y a Galicia, en cuyo transcurso publica en el  Diario de Burgos, sus primeros artículos, entre los cuales figura uno sobre la vida de los monjes, en cuya aparente abnegación Federico ve orígenes neuróticos; y otro sobre las reglas de la música, en el que afirma, en síntesis, que aunque, en el arte,  no dejan de ser necesarias la reglas para los principiantes, después sólo les sirven a los mediocres, y que el verdadero artista actúa por intuición, y no siguiendo las reglas. Diciembre: publica Baeza en Granada; lee a Shakespeare, fundamental para su visión del mundo.

 

1918

 


Emilia Llanos .

 

Febrero: publica, con la ayuda económica de su padre, su primer libro, Impresiones y paisajes, fruto de sus viajes de estudio, que dedica a su  difunto maestro de música. La crítica de Granada es unánime: ha nacido una gran promesa de la literatura española. Se interrumpe –por una serie de pequeños malentendidos- su relación con el profesor Berrueta. Junio: no se presenta a  ningún examen de la Universidad. Agosto: conoce a la bellísima Emilia Llanos, y traba una gran amistad con ella. Lee a Tagore, a Wilde, a Maeterling, a Ibsen, a Strindberg, y le atrae mucho la filosofía india.

 


Tapa de la edición original de 1918

 

1919

 


Federico ante el piano .

 

Abril-mayo: Consigue a duras penas el permiso de sus padres, preocupados por el  pésimo rendimiento de Federico en los estudios (de nuevo no se presenta a ningún examen), para seguir estudiando en Madrid, en la prestigiosa Residencia de Estudiantes, entidad de amplios horizontes y punta de lanza de la enseñanza liberal de la España de aquella época (inaugurada en 1910), a la que acude para tomar contacto. Le reciben allí muchos antiguos compañeros de «El Rinconcillo», entre los cuales se encuentra su querido Melchor. Allí conoce también a Luis Buñuel, Salvador Dalí, Rafael Alberti. En Madrid visita a varios poetas y dramaturgos, y lee ensayos de Unamuno. Verano: empieza relaciones epistolares que, en algunos casos, durarán años. Publica Granada elegía humilde y escribe  El maleficio de la mariposa, su primera obra de teatro. Septiembre: encuentro decisivo con el ya célebre Manuel de Falla en Granada. Noviembre: se instala en la Residencia de Estudiantes, donde, entre lecturas de poemas y veladas  de  piano, Federico se hace popular en seguida. Empieza a pintar, pasión que a partir de ahora no abandonará nunca.

 


La Residencia de Estudiantes


Verde que te quiero verde,
pintado por Federico

 

1920

 


.
Federico y la Argentinita

Federico no tiene novias, no va a los prostíbulos con sus compañeros, y además es algo amanerado: en la Residencia empiezan a circular rumores sobre su presunta homosexualidad, considerada en aquella época cuanto menos un «defecto». Buñuel, que ya es íntimo amigo suyo, sorprendido por las  murmuraciones, le pregunta si es cierto  que es «marica», y  Federico, indignado, le contesta «Tú y yo hemos acabado». Marzo: estreno en Madrid de El maleficio de la mariposa, en una versión improvisada para marionetas, con la participación de la famosa bailarina y cantante popular La Argentinita. La aventura resulta un fracaso: cuatro días después se retira la obra y no se vuelve a representar en vida del autor. Empieza un proyecto de poesías en forma de suites. Tensiones con su padre por su pésimo rendimiento en los estudios.

 


Dibujos de 1920 para
El maleficio  de la mariposa :
Curianito el Nene y Curianita Silvia

 

1921

 


Portada de la edición original

 

Junio: publica en Madrid, Libro de poemas, una selección de 69 poesías que dedica a su hermano Francisco. Verano: en Granada, recibe lecciones de guitarra flamenca y empieza a escribir la obra para títeres Tragicomedia de don Cristóbal y la señá Rosita. Renuncia la licenciarse en Filosofía y Letras, pero promete hacerlo al menos en Derecho. Noviembre: compone de un tirón Poema del cante jondo, como aportación al proyecto de «un festival dedicado a recuperar los valores esenciales de los primitivos cantos andaluces», que se ha de celebrar en Granada, y que promueve junto con los músicos Manuel de Falla y Joaquín Turina, entre otros. Publica una suite en la revista Indice, dirigida por el poeta Juan Ramón Jiménez, futuro premio Nobel. Empieza a escribir canciones. «No soy gitano» dirá posteriormente, «sino andaluz, que no es lo mismo, aunque casi todos los andaluces son un poco gitanos. Mi gitanismo es un tema literario y un libro, nada más». Sigue escribiendo suites en las que aparece como tema recurrente, como en toda su obra, el amor perdido sin  remedio.

 

1922

 .


Andrés Segovia

 

 

Febrero: en Granada, escribe la conferencia El cante jondo. Pasa la Semana Santa en Sevilla con su hermano Francisco y con Manuel de Falla. Junio: su lectura pública de poesías del Poema del cante jondo es un gran éxito. Se celebra el Concurso de cante jondo, en cuya apertura realiza una nueva lectura de poesías, acompañado esta vez por dos jóvenes guitarristas: Manuel Jofré y Andrés Segovia. Verano: acaba su «farsa guiñolesca» Tragicomedia de don Cristóbal y la señá Rosita.  Planea con Falla la construcción de un teatro de marionetas. Vuelve a sus suites: «No te imaginas –le escribe  a un amigo- el sufrimiento que siento cuando me veo reflejado en los poemas...». Prepara los exámenes de su carrera con ayuda de su hermano Francisco, muy brillante en los estudios. Septiembre: «he aprobado diez asignaturas y acabaré la carrera en enero. Entonces mi señor padre me dejará volar. Tengo intención de ir a Italia...»

 


Foto dedicada por Federico a Manuel de Falla en 1925

 


Ejemplar mecanografiado de
Tragicomedia de don Cristóbal y la señá Rosita

 

1923

 


Federico pinta a Dalí.

 

Junto con Manuel de Falla organiza y participa en la realización de un espectáculo de títeres titulado Fiesta para los niños, con músicas de Stranvinski, Debussy, Albéniz, Ravel y Pedrell –ejecutadas al piano por el propio Falla- y lectura de un diálogo de Cervantes y de La niña que riega la albahaca y el príncipe preguntón, adaptación teatral del propio Lorca de un antiguo cuento popular andaluz. El éxito de esa jornada será memorable. Por fin se licencia en Derecho por la  Universidad de Granada. En febrero, vuelve, tras un año y medio de ausencia, a la Residencia de Estudiantes, se reencuentra Buñuel y conoce a Salvador Dalì.  Trabaja entre otras cosas, en la suite El jardín de las toronjas de luna, «el jardín de las posibilidades, el jardín de lo que no es  pero  podía (y a veces debió) ser, el  jardín de las teorías que pasaron no vistas y de los niños  que no han nacido». Escribe el primer acto de La zapatera prodigiosa. Un artículo en la revista España, de Madrid, le celebra como «gran revelación» de la poesía española. Asiste al estreno de Seis personajes en busca de autor, de Luigi Pirandello, un «encuentro» que dejará huellas importantes en sus futuras obras teatrales.

 



Luis Buñuel

 


Federico García Lorca y Luis Buñuel en una verbena de las fiestas de San Antonio de la Florida (Madrid).


García Lorca y Salvador Dalí vestido de soldado durante la época en que éste cumplía el servicio militar.

 

1924

 


Rafael Alberti y Federico

 

Concibe e inicia la redacción de Mariana Pineda, obra inspirada en la vida de esa heroína de Granada, «una Julieta sin Romeo», asesinada en 1831 por haber bordado una bandera a los liberales por amor de uno de ellos. Da lectura a sus amigos de la Tragicomedia de don Cristóbal y la señá Rosita. Empieza su obsesión (alimentada por sus padres durante casi toda su vida) por devolver lo antes posible, «y con intereses», el dinero que están gastando por él. Verano en casa de su familia, donde escribe los primeros poemas del Romancero gitano, su libro sobre Granada por antonomasia (pero ciertamente no el único), «un canto andaluz donde los gitanos representan el estribillo; un libro antipintoresco, antifolklórico, antiflamenco...». Otoño: vuelve a la Residencia, donde conoce a Rafael Alberti (aunque hay quien asegura que fue en 1922), a quien le vinculará una gran amistad y admiración;  estrecha relaciones con Dalì y Buñuel, con los que acude a menudo al cine (le fascina Buster Keaton). Escribe nuevas canciones que evocan el espíritu de aquel grupo. Concibe la idea de Doña Rosita la soltera. Lee a Freud.  Empieza a cartearse con Juan Ramón Jiménez.

 

1925

 


Federico García Lorca en su casa de Granada bajo el óleo de Salvador Dalí "Naturaleza Muerta".

 

Enero: acaba Mariana Pineda. Inicia un intercambio epistolar de siete años con el poeta Jorge Guillén. Semana Santa: primera estancia, memorable, en Cadaqués, en casa de la familia de Salvador Dalì, con cuya hermana Ana María intima. Su lectura de Mariana Pineda  tiene un éxito estrepitoso entre los Dalì. Visita Figueras y Barcelona. Al volver a la Residencia, compone la Oda a Salvador Dalí y casi simultáneamente descubre el surrealismo. Nacen de ello, ese verano, distintos diálogos breves, como El paseo de Buster Keaton, se trata de los  primeros textos lorquianos no inspirados en Andalucía, y constituyen un giro fundamental en su obra. Sin embargo, no está contento: ya no soporta Granada; querría huír de la dictadura, ir a París, donde ya se encuentra Buñuel... Pero se ve obligado, por los motivos económicos habituales, a renunciar incluso a su sueño de visitar Italia. En los últimos meses del año trabaja en el «aleluya erótica» Amor de don Perlimplín con Belisa en su jardín, centrada en el tema de la impotencia sexual.

 

1926

 


Revista de Occidente


José Ortega y Gasset

 

Se siente cada vez más atrapado en Granada. En efecto, lleva meses intentando que se representen Mariana Pineda o Don Perlimplín. Escribe la conferencia La imagen poética de Don  Luis de Góngora, que pronuncia en febrero con ocasión de la inauguración del Ateneo Científico, Literario y Artístico de Granada. En marzo, arrancándoles el permiso a sus padres,  consigue por fín volver a la Residencia de Estudiantes, donde ya goza de «una suerte de recóndita gloria privada» y donde es recibido con «grandes muestras de afecto» por parte de todos. En abril, la prestigiosa Revista de  Occidente, dirigida por José Ortega y Gasset, publica su Oda a Salvador Dalí. Le invitan –gracias a Guillén- al Ateneo de Valladolid, donde celebra una memorable lectura de poesías que recogerán varios periódicos y que será decisiva para su carrera. De vuelta a Madrid, le presentan a la famosa actriz y empresaria Margarita Xirgu, a quien  le da a leer Mariana Pineda. Verano en Granada, donde concluye el Romancero gitano. Sin embargo, está bastante insatisfecho: «el verano se acaba y yo sigo aquí, lejos de iniciar mi actividad de poeta dramático...». Cada vez más angustiado por las presiones económicas a las que le someten sus padres («dicen que no hago nada...»), piensa incluso en dejar su carrera literaria y  convertirse en profesor, en tomar «un camino... ¿cómo decir?... oficial. Eso: ¡oficial!». Entretanto, escribe la conferencia Homenaje a Soto de Rojas, que da lugar a  una larga reflexión sobre la importancia de la objetividad en el arte. En otoño, aparece de pronto un editor dispuesto a publicar –es más, deseando hacerlo- la trilogía Poema del cante jondo, Suites, Canciones, así como el Romancero gitano. En noviembre, Margarita Xirgu le promete montar Mariana Pineda en Barcelona. Empieza, en definitiva, el verdadero «despegue» artístico de Federico.

 

1927

 


Dibujo de Salvador Dalí para la protagonista de Mariana Pineda


Vicente Aleixandre, Luis Cernuda y Federico García Lorca


Lorca retratado por un fotógrafo ambulante en la plaza de Urquinaona, Barcelona, 1927. Federico ha convetido la fotografía en imagen de San Sebastián, con alusiones a Salvador Dalí, destinatario de la misma.

 

Marzo: viaja a Madrid para leerle Mariana Pineda a Margarita Xirgu, y luego vuelve a Granada. En mayo se publica el volumen Canciones, justo cuando Lorca se está marchando a Barcelona, donde realiza, junto con Salvador Dalì, los decorados y el vestuario de Mariana Pineda y entra en el ambiente de los intelectuales catalanes, que le reciben con los brazos abiertos. Junio: el estreno de Mariana Pineda tiene un gran éxito de público y, en buena parte, también de crítica. Para la ocasión, un grupo de amigos organiza, en una galería de la ciudad, una exposición paralela de 24 dibujos de Lorca. Julio en Cadaqués. La publicación de algunas poesías del Romancero gitano, así como de Canciones hace que a  partir de entonces Federico sea aclamado por la prensa como «el mayor poeta español contemporáneo». Ese verano, la relación entre Lorca y Dalì alcanza su mayor grado de intensidad y marcará un periodo importante de la obra –y de la vida- de ambos. Agosto en Málaga con su familia. Octubre: gran éxito de Mariana Pineda en Madrid, que le supone su primera ganancia económica: la nada despreciable cantidad de 2.804 pesetas. Alberti le presenta al joven poeta Vicente Aleixandre (premio Nobel 1977), nace entre ellos una  profunda amistad destinada a durar para siempre. Diciembre: participa en Sevilla, junto con otros poetas (Alberti, Dámaso Alonso, Guillén, etc.), en los actos conmemorativos en honor del poeta clásico Luis de Góngora, organizados y financiados por el célebre  torero e intelectual Ignacio Sánchez Mejías, con quien Lorca traba una profunda amistad. En esa ocasión se bautiza a la llamada «Generación del 27». Entre los nuevos amigos de ese año, hay que citar también al joven  poeta Luis Cernuda. Por último, Lorca empieza a distanciarse del surrealismo, al que, por otra parte, nunca se había adherido realmente, lo que le supone feroces críticas de  Buñuel, que ya lleva tiempo en París.

 


Dibujo de Federico
para Mariana Pineda


Manuscrito autógrafo de
Mariana Pineda

 

1928

 


Única edición de Mariana Pineda
publicada en vida de Lorca (1928)

Escribe, y reúne un grupo con el que funda, en Granada, la revista vanguardista Gallo. El primer número se agota en dos días, pero el segundo fracasa estrepitosamente, y se acaba la aventura. La Revista de Occidente publica el Primer romancero gitano, compendio de 18 poesías compuestas entre 1924 y 1927. El libro se convierte en poco tiempo en el mayor éxito literario español de los últimos cien años: «Es el poema de Andalucía. Lo llamo gitano porque el  gitano [....] conserva  la brasa, la sangre, el alfabeto de la verdad andaluza y universal», explicará posteriormente, revelando que el único personaje real del libro es en realidad «la Pena, que penetra en los huesos [...] pero no tiene nada que ver con la melancolía, ni con la nostalgia,  ni con ningún otro dolor del alma». El 25  de julio lee en el periódico la noticia de «un delito ocurrido en misteriosas  circunstancias», en los días siguientes se aclara el misterio, es el punto de partida de Bodas de sangre. Agosto en Granada, donde «empieza a temer el éxito». Asiste a la presentación de su libro Mariana Pineda, escribe las conferencias Imaginación, inspiración  y evasión –de la que sólo se conservan largos resúmenes periodísticos- y Sketch de la nueva pintura. Al volver a Madrid, conoce a Emilio Aladrén, discreto escultor con el que, al  parecer, tendrá una larga relación sentimental. En octubre inaugura el nuevo curso en el Ateneo de Granada con la conferencia Imaginación, inspiración y evasión –en la que analiza el proceso creativo- y  unos días después pronuncia en el mismo lugar  la de la pintura, en la que exalta, entre los pintores españoles, a Picasso, Mirò y Juan Gris, pero no a  Dalì, con el que, en cambio, mantiene un interesante intercambio epistolar a propósito del Primer romancero gitano.

 


Primera edición del Romancero gitano

 


Edición del Romancero gitano, con aguafuertes de Rafael Alberti, en el cincuentenario de la muerte de García Lorca

1929

 


García Lorca durante su estancia en los EE.UU. sentado junto a la bola de porfidio de la Universidad de Columbia (Nueva York), 1929..

 

 

A principios del año, recibe una invitación para pronunciar una serie de conferencias en  Estados Unidos y Cuba. El Romancero va ya por su segunda edición. Responde a sus padres, que siguen acusándole de no ganar dinero: «Yo no tengo la culpa de muchas cosas mías. La culpa es de la vida, de las luchas, de las crisis y de los conflictos morales que vivo.» En  primavera, se estrena Amor de don Perlimplín con Belisa en su jardín,  dirigida  por su autor, pero es censurada y se secuestra el guión. Firma, junto con otros, un manifiesto de apoyo a las iniciativas políticas del filósofo Ortega y Gasset «por una España nueva y más libre» (destinadas al fracaso). Conoce en Madrid al diplomático chileno Carlos Morla Lynch, cuya amistad será a menudo muy valiosa para él. Elogia públicamente la poesía de Rafael Alberti. Recibe críticas de Buñuel y Dalì, que ruedan en  París Un chien andalou, parece ser que inspirada en el propio Lorca. En ese periodo se interrumpe su relación con el escultor Aladrén, lo cual, junto con la «traición» de Dalì, sumen a Federico en un profundo desasosiego. En Semana Santa participa de incógnito  en la procesión de la Virgen de las Angustias en Granada. Junio: viaja a París, Calais, Dover, Londres, Oxford, Southampton y, por último, Nueva York, donde permanecerá alrededor de un año, en calidad de estudiante, en la Columbia University. Allí se reencuentra con viejos amigos –Angel del Río, Federico de Onís, Andrés Segovia- y conoce, entre otros, al poeta León Felipe. Escribe Viaje a la luna, su único guión de cine.

 

1930

 


Margarita Xirgu en La zapatera prodigiosa


 
.

Nueva York: en una velada dedicada a La Argentinita –en la que vuelve a encontrarse con el torero Ignacio Sánchez Mejías, amante de la homenajeada- Lorca lee algunas poesías del Poema del cante jondo, que poco después serán publicadas en un libro sobre la actriz. Pronuncia las conferencias Imaginación, inspiración y evasión en la Columbia University, y Canciones de cuna españolas en el Vassar College. Armoniza, para La Argentinita también, varias canciones –que se graban- y escribe gran parte de La zapatera prodigiosa. En marzo se marcha a Cuba donde, en sus dos meses de estancia, pronuncia cuatro conferencias, escribe la obra El público y algunas escenas de Así que pasen cinco años.  Asímismo, publica varios poemas en revistas de La Habana. En junio vuelve a España. Diciembre: estreno en Madrid, con importante éxito, de la versión breve de La zapatera prodigiosa por la compañía de Margarita Xirgu; para la ocasión, además de diseñar los decorados y el vestuario, Lorca transcribe  viejas canciones populares y recita en persona el prólogo de la obra.

 

1931

 


La Barraca, representa en el Paraninfo de la Universidad Central de Madrid "La vida es sueño" de Calderón de la Barca. Federico aparece en el centro del grupo, interpretando uno de los papeles.
(Fotografía publicada en "Blanco y Negro", 1932)
 

.

En enero, conoce a la famosa actriz de teatro argentina Lola Membrives. En marzo se pone a la venta el primer disco grabado con La Argentinita, en el que Lorca toca el  piano; a lo largo de ese año se publican otros cuatro, que reciben grandes elogios de la crítica y un importante éxito de público, tanto en España como en Sudamérica, gracias al cual Lorca se puede permitir, por primera vez en su vida, alquilar un apartamento en Madrid (en cuya biblioteca, además de las obras completas de Shakespeare y una antología de poesías chinas, una visitante observará una edición de la Divina Comedia en italiano). El 12 de abril, día de las elecciones, participa, en primera fila, en una manifestación masiva a favor de la república. Pasa el verano en Granada, donde, escribiendo «día y noche», acaba  Así que pasen cinco años –«un misterio sobre el tiempo en prosa y versos» en el que, además de aludir a la maternidad frustrada, tema que se volverá a encontrar en Yerma, trata el tema de la muerte y del fracaso (el suyo) del amor heterosexual-, así como una parte de Poeta en Nueva York. En septiembre inaugura la primera biblioteca pública de Fuentevaqueros, donde se ha puesto su nombre a una calle. Noviembre: anuncia, en casa de Morla Lynch, la creación de una compañía de teatro ambulante. Estrecha relaciones con el poeta Luis Cernuda.

 

 

1932

 

 
Federico ante un cartel de La Barraca, con el uniforme característico de la compañia.

 

Prepara y dirige, junto con Eduardo Ugarte, el grupo universitario de teatro La Barraca –subvencionado por el Estado- cuyo objetivo es llevar el teatro clásico español (Calderón de la Barca, Lope de Vega, Tirso de Molina, Cervantes) a los pueblos más remotos de España. Pronuncia varias conferencias (entre ellas, la conferencia-recital Poeta en Nueva York, que pronto se hace famosa) en Sevilla, Valladolid, Vigo, La Coruña y San Sebastián. Escribe Seis poemas galegos, en gallego. Publica en varias revistas nueve poemas inéditos, entre los cuales se encuentran algunos de Nueva York. Escribe y lee en Madrid la Elegía a María Blanchard, en honor a esa pintora española. Julio y agosto: primera gira de La Barraca, que se inicia en Castilla (en San Juan del Duero irrumpen en medio del espectáculo un grupo de jóvenes monárquicos) y continúa en Galicia y Asturias, terminando en Santander. Prácticamente en todas partes tienen un éxito enorme. Permite (decisión muy audaz, dada su reserva acerca de la cuestión de la homosexualidad) la publicación de la poesía Adán. En septiembre les lee a algunos amigos, en casa de Morla Lynch, la obra Bodas de sangre, en la que, además del tema del amor perdido y de la impotencia sexual, aborda el de la avaricia. En octubre participa en una actuación de La Barraca en Granada, y luego en Madrid, donde representa el papel de la Sombra en  La vida es sueño de Calderón de la Barca. Recibe tantos elogios por parte de los progresistas como ataques furiosos de la derecha. Se instala en casa de sus padres, que entretanto se han trasladado a Madrid, y reanuda su vieja amistad con el joven poeta granadino Pedro Salinas. Noviembre-diciembre: conferencias en Pontevedra, Lugo y Barcelona.

 

1933

 .


García Lorca vestido con el mono azul que constituía el uniforme del grupo de teatro La Barraca en Almazán (Soria), leyendo un texto desde el escenario.


Lorca y Neruda

Marzo: la compañía de teatro de Josefa Díaz monta en Madrid Bodas de sangre, dirigida por su autor. El éxito es clamoroso, y gracias a ello el poeta gozará, por primera vez en su vida, de una verdadera independencia económica con respecto de su familia. Por su parte, la actriz Pura Ucelay consigue recuperar el texto de Amor de don Perlimplín con Belisa en su jardín, secuestrado en 1929, y el 5 de abril, en Madrid, en una velada única, lo lleva a escena junto con La zapatera prodigiosa. Ese mismo mes, Lorca se hace miembro de la Asociación de Amigos de la Unión Soviética y concierta con Lola Membrives el montaje de Bodas de sangre en Buenos Aires. En mayo, su firma aparece en primer lugar en un manifiesto contra «la barbarie fascista» de Hitler. Participa, como pianista y amigo, en una conferencia de Rafael Alberti. Asiste al estreno del El amor brujo de Falla, en la Residencia de Estudiantes, donde conoce a Rafael Rodríguez Rapún, que a partir de entonces le seguirá a todas partes en calidad de fiel secretario. Verano: recibe la noticia del triunfo de Bodas de sangre en Buenos Aires. Empieza a escribir Yerma. Nueva gira de La Barraca, durante la que concede una entrevista en la que, refiriéndose a Alberti y a otros, opina que un artista no debe hacer política, sino ser siempre «anarquista». A finales de septiembre se embarca para Buenos Aires, a donde llega el 13 de octubre, tras algunas escalas de pocas horas en Río de Janeiro y Montevideo (donde le esperan decenas de periodistas y fotógrafos). Le recibe en el muelle «una nube de gente», incluídos ministros y embajadores. Pocos días después pronuncia por primera vez la conferencia Juego y teoría del duende, que alcanza tal éxito que se ve «obligado» a repetirla por radio. En esos días conoce a Pablo Neruda, del que pronto se hace amigo (lo que, en cambio, no le ocurre con Borges), y junto al que recita, en noviembre, el célebre Discurso al alimón de homenaje al poeta nicaragüense Rubén Darío, del que ambos son fervientes admiradores.

 


Cartel de La zapatera prodigiosa
y Amor de don Perlimplín (1933
)

 

 

 


García Lorca, se despide de Buenos Aires por radio Stentor


En 1937, en el teatro Odeón de Buenos Aires, se presentó Margarita Xirgu con
Doña Rosita la Soltera
y con Bodas de Sangre,
de Federico García Lorca.

 


Lola Membrives y Federico García Lorca ante el cartel del Teatro Avenida de Buenos Aires, donde presentó con gran éxito Bodas de sangre

 


Federico García Lorca en primer término (de izquierda a derecha) por Pedro Salinas, Ignacio Sánchez Mejías y Jorge Guillén; detrás Antonio Marichalar, José Bergamín, Corpus Barga, Vicente Aleixandre, el propio Lorca y Dámaso Alonso. Madrid, invierno de 1933.


La compañía de Lola Membrives repone Bodas de sangre en 1942

 


Margarita Xirgu interpretando a la madre de Bodas de sangre

 

1934

 


Federico García Lorca, Pura Ucelay y Ramón María del Valle-Inclán, en el estreno de Yerma en el Teatro Español de Madrid. 29 de diciembre de 1934.


Federico García Lorca con Margarita Xirgu en la presentación de 'Yerma' (1934)

Continúa la apoteosis argentina; ya han pasado los dos meses de estancia previstos (en efecto, se convertirán en seis). En febrero, viaja a Montevideo para pronunciar una serie de conferencias. «Ha sido un gran éxito –escribirá a su familia-. He tenido que escapar del desfile de Carnaval porque la gente me aplaudía por la calle y gritaba: ¡ahí está Lorca!». En febrero vuelve a Buenos Aires, donde dirige una adaptación de La dama boba de Lope de Vega para la compañía Eva Franco. En marzo lee en público dos escenas de Yerma, todavía inacabada, y ofrece un espectáculo de títeres. A finales de mes vuelve a España (Acude a despedirle al puerto de Buenos Aires una masa espontánea; Lorca, emocionado, le entrega a Neruda un paquete que contiene «un regalo para que siga la fiesta», un paquete lleno de dinero). Entretanto, en España, la situación política ha cambiado radicalmente. A  pesar de todo, Lorca reanuda en seguida su actividad con La Barraca, atacada cada vez con mayor furor por la prensa de la derecha. Verano en Granada, donde concluye Yerma. En agosto, muere en el ruedo el torero Ignacio Sánchez Mejías: «la muerte de Ignacio es como el aprendizaje de mi propia muerte. Siento una paz  que me sorprende» dice el poeta, quien, poco después, empieza a componer el Llanto por Ignacio Sánchez Mejías.  El crítico italiano Ezio Levi le invita a visitar Italia, pero el montaje de Yerma en Madrid le obliga a aplazar ese viaje tan a menudo soñado. Trabaja en los poemas del Diván de Tamarit. En Madrid, en medio de los terribles acontecimientos  que están agitando el país, acaba (en casa de Pablo Neruda, quien se ha instalado en esa ciudad) el Llanto por Ignacio Sánchez Mejías, que lee en casa de Morla Lynch. Empieza Doña Rosita la soltera «obra de dulces ironías, de piadosas caricaturas, comedia burguesa, el drama de la cursilería española...». Diciembre: estreno de Yerma, durante el cual irrumpe en el teatro un grupo de extrema derecha que considera la obra «inmoral y blasfema»; a pesar de todo, la velada resulta un nuevo triunfo de Lorca.

 


Huerta de San Vicente o del Tamarit


Cartel de Grau Sala para Doña Rosita la soltera

 

1935

 


Folleto del estreno de Doña Rosita la soltera en Montevideo en 1937

 

Enero: Madrid: Lorca anuncia que, tras Bodas de sangre y Yerma, está «casi lista» la tercera parte de la trilogía sobre España (que desde hace  tiempo se ha fijado como meta), su título es La destrucción de Sodoma, pero nunca se sabrá nada más sobre ella. Estreno en Nueva York de la versión inglesa de Bodas de sangre (Bitter Oleander),  que tiene una acogida discreta a pesar de las dificultades de adaptación. En cambio, sigue el gran éxito de Yerma (130 representaciones) en España y de Bodas de sangre (más de 100) en Argentina. Semana Santa en Sevilla, donde se reencuentra con Jorge Guillén y lee el Llanto por Ignacio Sánchez Mejías (en la ciudad del torero). En mayo, en Madrid, acaba Doña Rosita la soltera, la obra donde mejor expresa, según los expertos, su compleja relación amor-odio con Granada. Lorca está claramente «de moda»: sale la quinta edición del Romancero gitano, que se agota en pocos días. También goza de buenas ventas el Llanto por Ignacio Sánchez Mejías; en la Feria del Libro de Madrid se representa el Retablillo de don Cristóbal, mientras que en Nueva York se publica el primer ensayo monográfico sobre la obra de Lorca. En junio, Pablo Neruda –cuya  amistad con Lorca es ya muy profunda- publica su Oda a Federico García Lorca. Verano, como siempre, en Granada, donde recibe varios ataques explícitos por parte de algunos miembros de la burguesía local, siempre referentes a su homosexualidad. Al volver a Madrid, lee Doña Rosita la soltera a Margarita Xirgu, que planea ya su exilio voluntario a México, y ordena las poesías de Poeta en Nueva York.  Luego se marcha, por tercer año consecutivo, con La Barraca que, privada ya de todas las subvenciones por el gobierno de derechas, vive su última gira. Septiembre: estreno triunfal de Yerma en Barcelona (durante la representación llora mucha gente), donde Lorca ofrece también un recital de poesías (transmitido por radio) a los obreros catalanes. Vuelve a ver, después de siete años, a Salvador Dalì. En noviembre firma –junto con Antonio Machado, entre otros- un manifiesto en contra de la invasión italiana de Abisinia. Diciembre: estreno de Doña Rosita la soltera, nuevo triunfo...

 

1936

 

Cartel de
La casa de Bernarda Alba.



En 1936

Enero: se publican en sendos volúmenes Bodas de sangre y Primeras canciones. Entretanto, Lorca planea la construcción de un teatrillo de títeres. Margarita Xirgu se marcha a México, pero Lorca, quien, al parecer, ya tiene billete, decide quedarse en el último momento para continuar con sus numerosos proyectos en curso. Febrero: redacta y firma, junto con Rafael Alberti y otros 300 intelectuales españoles, un manifiesto de apoyo al Frente Popular, que publica el periódico comunista Mundo Obrero el 15 de febrero, un día antes de las elecciones, que  gana la izquierda por estrecho margen. En ese periodo Lorca recibe un auténtico «bombardeo» de telegramas de Margarita Xirgu, que le  ruega en todos los tonos que se reúna con ella en México,  donde sus obras (Yerma, Bodas de sangre, etc.) tienen un éxito enorme. De vez en cuando Lorca anuncia que se marcha,  pero el  tiempo pasa y no se va. En abril lee, en la radio de Madrid, Semana Santa en Granada, texto en el que ataca de muchas maneras distintas a la clase dominante de esa ciudad. Concede, además, varias entrevistas en las que insiste obsesivamente por un lado en la necesidad de «un teatro comprometido, que afronte los problemas sociales», y por otro, en su fe en su propio teatro «imposible» (El público, o el proyecto nunca realizado, titulado El sueño de la vida,  que según algunos estudiosos podría ser la Comedia sin título, escrita en esos meses). Entretanto, en España, la situación política se  agrava –debido también a la inoportuna escisión del Partido Socialista-. Escribe en muy poco tiempo su «drama de la sexualidad andaluza» La casa de Bernarda Alba y el primer acto (el único que ha quedado) de Los sueños de mi prima Aurelia

 

 


Final de La casa de Bernarda Alba en el manuscrito autógrafo de Lorca

 

 


En julio, la izquierda está cada vez más dividida, se multiplican las acciones fascistas, y se producen frecuentes tiroteos. El día 13 (dos días después de su última cena en casa de Neruda), desoyendo los consejos de todos sus amigos, Lorca se marcha a Granada... El 17 de julio estalla el levantamiento militar contra el gobierno de la República: empieza la Guerra Civil española. El 10 de agosto, Federico García Lorca se oculta en la ciudad en casa de la familia de Luis Rosales, donde le van a buscar el día 19, le secuestran, y le llevan a Viznar, cerca de Granada. 

Allí, a unos pasos de la fuente conocida como la Fuente de las Lágrimas, es brutalmente asesinado...

:


Guernica, Pablo Picasso

 


Una de las firmas dibujadas de Federico García Lorca

 

 

 

 

 

 

Fuente: http://www.antoniogramsci.com

Créditos de ilustraciones e hipervínculos:

Archivo personal de Cecilia Suárez
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